Coringa: Delírio a Dois

Por Tomás Gimenes

Em "Coringa: Delírio a Dois", Arthur Fleck, que foi preso após o assassinato de cinco pessoas, (na verdade foram seis, se vocês se lembram) está aguardando seu julgamento. A figura do Coringa se tornou uma Ideia própria, e o episódio do "Franklin Murray Show" capturou a consciência coletiva.

Arthur conhece Lee Quinzel, uma interna da ala psiquiátrica com uma profunda admiração pelo Coringa. Lee e Arthur desenvolvem um relacionamento, o que faz com que ele adquira um novo senso de propósito e significado, o que o leva a se reconectar com seu lado “Coringa”, e abraçar o caos que vem com ele, chegando até a representar a si mesmo no tribunal.

Mas ao seguir esse caminho, Arthur terá que enfrentar a cruel realidade do efeito que sua imagem teve na sociedade e em si mesmo. Ao explorar essas ideias, o filme pretende desconstruir um pouco da mitologia do personagem que foi construído no primeiro filme. Uma escolha ousada da equipe criativa, considerando o quão popular e marcante o filme original foi. “Delírio a Dois” explora ideias muito diferentes, permitindo que o filme se torne algo distinto e único.

Essa desconstrução é mais marcante no contraste entre os finais dos dois filmes: enquanto o primeiro termina como uma celebração do novo senso de propósito de Arthur e da aparente autoridade que ele assume sobre sua nova identidade, o final do novo filme puxa o tapete do público e encerra a história de Arthur de uma forma nada cerimonial, que se alinha com a decisão do personagem de se afastar da fantasia que ele criou.

Considerando tudo isso, e somado com o ritmo mais ameno do filme e o uso do gênero musical como forma de ilustrar os aspectos mais fantásticos da narrativa e dos personagens é fácil de perceber por que esse filme tem sido tão polarizador. Todd Phillips e toda a equipe criativa com certeza conseguiriam fazer um filme muito mais alinhado ao espírito de seu antecessor, e teria sido muito mais bem sucedido, mas talvez não teria sido tão marcante.



Nota: 4,0.